コズロフスキー、ミハイルイワ：伝記、写真、彫刻

Kozlovskiyミエール・イワノビッチ最大の彫刻家の一つである ロシアの古典、 仕事啓蒙の高い理想、明るい情動と高尚なヒューマニズムを吹き込まれます。 美術評論家19世紀の初めによると、彼の作品のそれぞれに、「作者の想像力、感情、オリジナルの外観とマスターの手の多くを明らかにします。」

ミハイルイワコズロフスキー - 、おそらく、最も短い住んでいたすべてのロシアの作家の彫刻家、だけでなく、最も華麗な生活。 特に興味深いのは、作成者はロシアの歴史の古代の神話や文字を引き起こしています。 それらには、彼は彼の同時代のために、だけでなく、将来の世代のためだけでなく、重要な理念を発見しました。

コズロフスキー、ミハイルイワ：伝記

将来 的に有名な彫刻家 トランペッターのガレー艦隊の家族の中で1753年に生まれ、サンクトペテルブルクの海の郊外の一つ。 ここで彼は彼の幼少期を過ごしました。

11（1764）コズロフスキー歳の時、ミハイル・イワノビッチ永遠に自宅から別れたと両親は生徒の数は芸術のサンクトペテルブルクアカデミーに参加した請願しました。 彫刻、建築、絵画 - - 成熟し、徐々に開発された古典ヨーロッパの芸術で、このとき。 当この傾向の最も明るい代表は著名なロシアの彫刻家Kozlovskiyミハイルイワました。

彫刻家の略歴：

• 。：1773は金メダルでアカデミーを卒業しました。
• 。1774-1778 GGは：学術ボーダーとしてローマに存在します。
• 1780：芸術のマルセイユアカデミーが彼にアカデミー会員の称号を授与;。
• 。1784-1785 GG：知恵の古代の女神の形でキャサリンIIの大理石像に対して実行は、ミネルバは、同時代（理想的な君主の具現化教育の概念 - 賢明議員と祖国のディフェンダー）の人気と認知度を増してきました。
• 1788の初めに再び勉強する（パリ）海外に送られました。
• 1790：Kozlovskiy ミエール・イワノビッチ、家を返す彫刻牧歌的なサイクルを作成します。
• 1796-mは、トロイ戦争をテーマに彫刻スケッチの広範なシリーズを生成して、この全体の期間は記念碑の検索、アーティストの作品を促進する要素の一つとなった新機能によってマークされています。
• 記念碑コマンダA. V. Suvorovuに取り組んで1801年から1799年の期間に、彼はイタリアのキャンペーンのロシア軍の最近の勝利を讃えます。
• 1802年の生活と才能のプライムでKozlovskiy ミエール・イワノビッチ突然死にます。

彼は当初、スモレンスク正教会の墓地に埋葬されました。 1931年、埋葬はLazarevskoye墓地にアレクサンドル・ネフスキー大修道院に移されました

コズロフスキー、ミハイルイワ：彫刻

彼の作品- staturnayaプラスチックレリーフ、 記念碑的な彫刻 や墓石が-深い感情と崇高なヒューマニズムが吹き込まれています。

彼の作品のスタイルでは大幅にフランスの彫刻XIVIII世紀の美学に影響を与えます。 これらのうち、最高の知られては、以下のとおりです。サンクトペテルブルク記念碑A. V. Suvorovuは、彫像「サムソンがライオンの口を引き裂く」コンスタンティヌスの結婚の際に作成した、「着席ガール」（冬宮殿）と「処女膜」（今ペテルゴフの噴水の1飾っています）大公（冬の宮殿で、今のように）、男の姿は、人体解剖学の研究のために作られました。

「 "水星とニンフ「」キューピッド「」ガリアローマの緩和「カルタゴへのレグルスの復帰、」「カミーユ、」（マーブル宮殿で、サンクトペテルブルクにある）、「幼児虐殺」は、」ポリュクラテス：その浅浮き彫りで有名（アレクサンドルIIIの博物館で見られる）アポロ」。

早いです

創造の最初の期間で彫刻家の作品のメインテーマは市民の美徳、勇気、自己犠牲と不屈の精神のテーマです。

そのレリーフの英雄Kozlovskiy ミエール・イワノビッチ祖国の名前と人々の共通の利益で自分自身を犠牲に古代ローマの歴史から著名な文字になります。 そのような彼の作品「市民のローマでのレギュレーションの別れ」（1780）と「カミーユは、ローマのかじり排除」（1781）。

ヒルと簡潔な画像、線や形の組成、深慮と明確に明快 - Kozlovskiy ミエール・イワノビッチ創造の早い時期に働いた上で作業を区別する機能。 彫刻は完全に初期の古典の様式で建てられた建物の建築、と調和します。

ハーモニーの彫刻と建築

特に、調和のとれた2つの芸術のコミュニティ-彫刻と建築-内にあるコンサートホールのために作成された石膏レリーフで明らかにキャサリン・パーク （ツァールスコエ・セロー）。 成熟した古典のスタイルで作られたパビリオンの著者は、ジョージ。Quarenghi（1783年から1788年）です。 音楽 - レリーフは、共通のテーマを共有しています。 竪琴を演奏オルフェウスは、野生動物をtames。 アポロは、音楽を演奏、セレスの耳を喜ば。 ミューズアートの展示属性 - などのプロット、コズロフスキー、ミハイルイワノビッチに注意を払いました。 ウィザード（初期レリーフ）は、リズム構造平衡化組成滑らかな輪郭と風格華やかさ画像を異なります。 これらの機能はすべてパビリオン独特の音楽的な雰囲気の創造に貢献しています。

像キャサリンII

1784年から1785年までの期間で彫刻家によって作成された知恵の古代の女神、ミネルヴァ（古代ローマ）の形で女帝エカテリーナ2世の大彫像。 皇后両陛下は、古代のマントに包まとヘルメット（属性の女神）が載っています。 彼女は彼女の足の上に、それによって得た勝利を象徴トロフィーを横たわって片手で指し示します。 彼の被験者の法律の福祉のために、」それを公開して別の皇后は、スクロールを保持しています。 賢明な立法と祖国のディフェンダー - - Kozlovskiyミハイルイワノビッチ、啓蒙のアイデアのための彼の賞賛のスタンプを負担彫刻だから、完璧な君主の彼らのアイデアを具現化しています。

「ビジルアレクサンドラMakedonskogo」

1780年代に作られた大理石像は、複雑なセマンティック寓話を持っています。 知識の追求の教育や硬度の意志 - 古代の栄光の英雄の画像も教育の理想を具現化するための彫刻家の基礎を務めました。

プラスチック溶液組成物や彫像は静かな偉大さと高貴な単純さの精神を放射します。 異なる重症度と比例、形状及び輪郭の滑らかオーバーフロー図。

それは眠い昏迷であるとして、若い男の体、彼の頭は彼の膝の上に載っている彼の手の上に休んで、最高級の大理石つや消しカバーを「消す」のような彼の筋肉。 しかし、静けさのこの根本的な感覚の誤謬...

スケッチ

トピックやテーマ（神話、聖書、福音）の範囲内で、芸術表現のアイデアの手段で - 将来の彫刻のための準備スケッチされているほとんどが現存図面、各種のでは、マスターの主な焦点との接続をトレースします。

しかし、図面コズロウスキーの数が十分に独立した、完全なグラフィック作品とみなすことができます。 その中でも1792メートル「ヒッポリュトスの死」で作成され、「テセウスはアリアドネを残します。」されています 批評家は、これらの作品を「呼吸」のドラマや感情的な強さを、指摘しています。

「ポリュクラテス」

彼は新しい知識と経験を取得するために行ったパリで再び1788から1790番目の彫刻家までの期間、。 彼の前に実行する革命のイベントによって引き起こさ感想、の驚異的なフラックスの結果として、新しいインスピレーション、新しいテーマや対象者を生まれました。

革命的なパリの彫刻家は、古代ギリシャポリュクラテス死サモス暴君の歴史の物語を行うためにアイデアをプッシュ。 彫刻家のポリュクラテスの伝説は、現代のイベントに寓話的応答の種類を作成するための基礎を務めました。 紙は、芸術の比喩的言語を豊かにする芸術家の願望を反映しています。 それがさらに印象的にします。 彼の彫刻では、「ポリュクラテスは、」ビューアは自由、苦しみと運命の英雄の苦渋感のための情熱的な喉の渇きを送信しています。

精神的な純度の実施形態

1792-mが最も顕著な仕事の一つが完了しました - 「眠れる森のキューピッド」（大理石）の美しい彫像を。 著者は素晴らしい牧歌的で調和のとれた方法を作成します。

気分でその対応は精神的な純度、非合金、幸せな子供時代の郷愁を具体化し、「プシュケ」（大理石、1801）画像の小さな彫像によって作成されます。

「サムソンはライオンの口を引き裂きます」

1800年の春には最高のロシアの巨匠は、ビッグペテルゴフカスケードを更新するために持って来られました。 作業は6年間で実施しました。

計画の中心的な場所は、コズロフスキー作成したグループを取った - 「サムソンがライオンの口を引き裂きます。」 使用された彫刻の作者の創造では聖書のサムソンは、18世紀にロシアの守護聖人と考えられていたセント・サンプソン、と識別されたピーター寓話の時間に戻って始まりました。 1709で、彼の記憶（6月27日）を記念して、ロシアの輝かしい勝利は有名でスウェーデン人の上に勝った ポルタヴァの戦い。 ピーターIの技術では、サムソンは勝利ロシアの化身とライオン（中央画像だった 腕のスウェーデンコート）は スウェーデンの王を破った表現しました。

壮大な彫刻で精力的な描写が、強大なサムソンの体の動きを拘束。 、螺旋状に空間内で旋回体を湾曲タイタニック緊張した筋肉が急激に足を引き戻すと、彼の頭は、ライオンの口を引き裂く両手の英雄を下げ、はっきりと見えるようにします。

研究者は当然ミケランジェロの芸術の彫刻への近接性を指摘しています。 伝統 - 心の国内歴史のネイティブロシア語を話す多くの賞賛 - しかし、注意深い観察者に、彼の作品コズロフスキー、ミハイルイワノビッチ（写真彫刻がその証拠である）で具体化されたイデオロギーと想像力豊かコンテンツグループ、深い愛国感情は、全く異なるエコーがあります。

トピックスロシアの歴史

国家の歴史のトピックスは、彫刻家の作品の中で最もエキサイティングな目的地です。 1790年代の後半に彼は、「勅令を引き裂く王子ヤコブドルゴルーキー」との彫像作成された「馬に乗ってヘラクレスを。」 高勇気と彼の記念碑司令A. V. Suvorovu（サンクトペテルブルク、1799年から1801年）には彫刻家によって実現精神的な貴族のイメージを作成するための最も完全なコミットメント。

生涯凱旋記念碑

シンボリック画像、比喩ロシアとその偉大な指揮官を賛美-そうKozlovskiyミエール・イワノビッチ考え スヴォーロフに記念碑を。

作業は、主人公の人生の間に始まりました。 70歳の時総統は、アルプスのロシア軍の英雄的変遷の歴史の中で比類のない拍手する全世界を作りました。 ロシア語で63回の戦いでは、単一の敗北、619のバナーは勝者によって押収された敵ではなかったです。 有名なイタリア旅行はロシア軍と戦略的な人材アレックサンドラ・サボロバ unfadingの栄光となります。

彫刻家コズロフスキーのタスクは、寿命凱旋記念碑を作成することでした。 偉大な指揮官の長い英雄的な人生ではなく、彼の精神的なイメージの独創性を行動しないが、イタリアのキャンペーンの唯一の弱点は、彫像に反映されなければならなかった：オーダートピックを条件付け。

アレゴリーの言語の肖像

そして彫刻家は再びアレゴリーの言語になりました。 丸い台座に光細いフィギュア - 鎧の若い勇敢な戦士、電源の完全かつ前方に突進。 これは戦争火星のローマの神のイメージです。 描かれた剣を保持している右手のジェスチャーは、異常な決意です。 激しく背中のマントを破棄。 戦争の彫刻家の神によって作成され、この理想的なイメージ - 美しい男らしい顔、誇らしげに見事にフィギュアに転送頭、断固自信と征服意志を、上げます。

彼の戦士のシールドカバーは、その背後にサルデーニャとナポリ冠と教皇冠されている祭壇をマウント。 このイメージの象徴的な意味は、スヴォーロフのイタリアのキャンペーンの監督の下で、ロシアの兵器が表される3カ国の利益を保護することです。

希望、信仰と愛：祭壇の脇には、人間の美徳の最高を象徴する女性像を設置。

戦争と平和の連邦天才のシンボル - 台座の前面側に渡った月桂樹とヤシの枝のイメージがあります。

コア、銃のバナー - ヒーローシールドは戦利に依存しています。 記念碑の周りのフェンスが爆弾を爆発チェーンで接続されています。

彫像の細部に発見される寓話の意味。 そして、台座の碑文：「イタリアの王子は、スヴォーロフRymnikskyカウント」の記念碑を設計した人について述べています。

高い内部の真実

紙コズロウスキーは漠然と顕著な肖像画らし彼は最愛の民俗英雄の寓話理想的なイメージを作成しました。

顔、深いセット目、大きな鼻と老人の典型的な断面の細長い割合は、戦争の時代の少しくぼんだ口の青銅の神は偉大な一般の特徴を認識しました。

似ているが、非常にぼやけと離れている、外部ポートレートの精度は明らかに優先順位ではありません彫刻の創作者でした。 信頼性の肖像画を犠牲に、彼は揺るぎない意志とスヴォーロフのすべての征服力を与えました。 戦争の神の見立てで - - コズロウスキーの寓話の言語や年齢のための偉大なロシアの指揮官の英雄の理想的なイメージ。 そして、この中に - 彼の作品の高い内側の真実。