Arnold Newman：伝記と創造

XIX世紀の写真撮影が徐々にそしてしっかりと私たちの人生に入って以来。 現代の装置のカメラはとてもコンパクトで普通の携帯電話に組み込まれており、誰でも芸術にある程度慣れることができます。 ほとんどのイメージは特別なスキルや機器を必要とせず、そのようなイメージはグローバルネットワーク内の瞬時の情報交換に適しています。

写真家の中には多くの専門家がいますが、高画質の写真を作るためのいくつかの特殊なテクニックがあり、それらを習得して素晴らしい写真を撮ることができます。 しかし、認識されたマスターの芸術写真の世界的に有名な傑作があります。そのうちの1つは、私がより詳しく述べたいと思います。

マスターのレガリア

アーノルド・アブナー・ニューマンは、写真が人生の専門分野だけでなく、創造的な自己実現の方法になった人々からのものです。 彼の一生の間、ニューマンは、肖像画のマスターとして普遍的に認識され、適切な設定でオブジェクトを撮影する彼自身のスタイルの作成者です。 1996年、CBSチャンネルに基づいて、アーノルド・ニューマンの世界文化への貢献についての映画が作られました。

写真家は、芸術と人文科学の分野で9件の名誉博士号を含む数々の賞と称号を授与されました。 フォトグラファーやジャーナリスト、美術館の様々な大規模なコミュニティは、賞や賞を受賞してニューマンのメリットを繰り返し祝いました。 まだ多くの人々に印象づけられているアーノルド・ニューマンは、有名人の肖像画が特によく知られている中で、大きな遺産を残しました。 彼の写真のおかげで、私たちは今、最後の世紀の雰囲気に突入することができます。

アーノルド・ニューマン、伝記：始まり

1918年3月3日にニューヨークで生まれ、後に彼の両親と一緒にニュージャージーに移り、フィラデルフィアに移住した。 彼は幼少時から芸術的な才能を示し、放課後にマイアミ大学で勉強に出た。 大恐慌は、その時代の運命の多くにその刷り込みを残し、ニューマンは彼の研究を完了することができませんでした。

1938年、彼は肖像画の写真スタジオで仕事を得なければならなかった。 彼は、シュートはコンベアベルトのようなものだったが、人と仕事をする方法を彼に教えた。 青年時代の絵画の趣味は無駄ではなかったし、1941年にはアーノルド・ニューマンが非常に興味深い写真を撮ってニューハル・モダン・アート美術館のキュレーターと写真家のスティグリッツを感動させた。 これらの人々の提出からの展覧会への参加は、アーノルド・ニューマンを最初の名声に持ち込んだ。

ストラヴィンスキーのイメージへの鍵

1945年、アーノルド・ニューマンは、フィラデルフィアの美術館で "それはアーティストがどう見えるか"という自分の展覧会を企画しました。 彼は数十年にわたり、それぞれの内面の世界の人々の肖像画を実験し、現代の有名な芸術家のイメージに関する彼のビジョンは、大衆とかなりの成功を収めました。 写真家がよく知られている出版物を購入し始め、主要な雑誌の表紙は、最初のマスター - 肖像画家の作品で飾られました。

1946年の翌年、ニューマンは彼にとって最も重要な作品の1つ、すなわち有名な作曲家ストラヴィンスキーの肖像画を注文しました。 イゴール・ストラヴィンスキー（Igor Stravinsky） との作品では、作曲のすべての要素の表示の簡潔さと正確さに頼って、作曲家の象徴的な肖像画を作り出しました。 ストラヴィンスキー氏は写真家の仕事に魅了されました。時には彼の人気を借りていたのはニューマンであると言われました。 その後、1967年、アーノルド・ニューマンは、彼の最初の深刻な出版物の1つになった本のアルバム「ブラボー、ストラヴィンスキー」をリリースした。

光のあるゲーム

同時に、1946年に写真家がニューヨークに移住してスタジオを作ったが、彼の事務は上り通った。 写真がすでに彼の名前になったアーノルド・ニューマンは、有名な政治家や芸術家を撃ち始めた。 その中には俳優、ミュージシャン、工業家、公的な人物がいました。 彼らは、Newmanが考え出したコンセプトで正確に姿勢をとることに同意した。 絵に描かれたアーノルドは、常に人物やポーズの表情よりも肖像画の周囲が絵の全体像において重要であると考えました。

Newmanが世界に描かれた人の場所、彼の活動と自然の特徴を反映しようとした背景の詳細と追加のオブジェクトの助けを借りてでした。 同時に、Newmanは被験者の周囲の環境にほとんど干渉しなかったが、自然光で作業することを好みました。 この点に関しては、スタジオ機器を使用せずに、現場で照明を最大限に使用できる35mm SLRカメラを1枚使用していました。

家族と仕事、一緒に人生

1949年にアーノルド・ニューマンは、彼女のサークルの女の子、オーガスタ・ルーベンシュタインと結婚しました。 彼らの結婚は1950年と1952年に彼らに2人の息子をもたらした。 撮影者は、2006年6月6日に心停止から死亡した。 その時、ニューマンは既に写真家として認められていました。 彼の死の7年前に、写真家は大きな展覧会で彼の最高の作品を集め、一般的なタイトル "Arnold Newman's Gift：60 Years of Photographs"の下で展示した。

この展覧会は、芸術的な写真家の愛好家の喜びに合わせて、米国でも引き続き展示されています。 ニューマンは死ぬまで仕事を止めず、2002年に彼が訴えたように、彼と彼の妻は「非常に忙しい」。 彼は新しい本を手がけ、新しいアイデアを具体化し、まったくやりたくないように新しい実験に取り組んだ。

環境肖像

ニューマンは、肖像写真の特別な方向性を生み出した人物であり、いわゆる自然環境の肖像画であると考えられています。 彼はドキュメンタリー写真の特徴をスタジオの芸術的スタイルの写真と組み合わせました。 彼の仕事の主なものは、良いショットが得られるような方法で人々の写真を撮ることであると考えると、写真家自身は常にビッグネームに反対していました。

つまり、ニューマンのための主なものは、美しい背景やモデルの特別な準備、表情、正しい姿勢のための外部の側近の創造ではありませんでした。 撮影者は今ここで働いて、慣れ親しんだ設定で撮影する瞬間を推測する必要があります。 マリリン・モンローと仕事をして、カール・サンドバーグとの会合で女優を撮影したのです。 産業界のドイツの大物アルフレッド・クルップ（Alfred Krupp）の魅力的な肖像画を作成するときにも、正しい瞬間が選ばれました。

マスターの各作業では、オブジェクトの感情や経験が見られ、環境は、それが強調しているように、一般的な思考を指示し、人間の願望の材料的応用を語る。 ニューマンは、人物について伝記するだけでよい肖像画を常に主張していました。