インドの楽器：ストリングス、真鍮、パーカッション

伝統的な音楽は、今日非常に人気があります。 国家の色のチューンは、組成物に特別な意義と新しい奥行きを与え、現代と絡み合っ。 インドの楽器はそれほど頻繁に古代国家に捧げたイベントだけでなく、今日聞いた、だけでなく、有名歌手のコンサート。 その機能や物語について、以下に述べます。

音楽インド

インド文明のミュージカル技術は深い過去に根ざしています。 古典的な方向は、「サーマ・ヴェーダ」または「ヴェーダの歌」、最古ヴェーダ論文のいずれかに由来します。 インドの民族音楽は、発生場所に応じて、独自の特性を持っています。 数多くの伝統とその枝は、今日非常に人気があります。

イスラム教徒の征服時の状態のクラシックや民族音楽はアラブ世界の伝統の一部を取り入れています。 その後、植民地時代に、それはヨーロッパ文化の機能に影響を受けてきました。

世界の普及

インドの音楽、特に楽器、全体として古代国家の音楽は、人気アーティストの利用に世界のおかげで知られるようになってきました。 ヨーロッパで彼に話を聞いた最初の一つは、有名なのFab四のメンバーでした。 ドードー・ハリソンノルウェイの森（この鳥が流れた）にインドのシタールの組成物を使用しました。 音楽の古代の状態を普及するためにたくさん作られ、英国人Dzhon Maklaflin。 彼のジャズ・フュージョンは、多くの場合、インドのモチーフで飾られています。

その上ヒッピー、ニューエイジ、および：名声音楽の国の文化とは、前世紀の数多くの社会運動をもたらしました。 そしてもちろん、この場合に重要な役割は、映画を果たしました。

二つの方向

古典インド音楽は二股に分かれています。

• ヒンドゥスターニー：北インドで発祥。

• カルナタカ州：南インドに由来します。

領域毎にそのツールによって特徴づけられました。 通常、シタール、サロード、tanpura、bansuri、タブラ、サーランギとシェンで再生ヒンドゥスターニーの伝統を次のよう。 南インドのミュージシャンは、罪悪感、縦笛や静脈gottuvadyam、mrdangaカンジーラ、ガタムとバイオリンを使用しています。 私たちはこれらのツールのいくつかにこだわるてみましょう。

インドのタブラドラム

表は、多くの場合、インド音楽のシンボルの一つと呼ばれています。 これは、ヒンドゥスターニーの伝統に基本的なリズミカルな構図を強調するために使用される小型のサイズのドラムを、倍になります。 タブラの発生の歴史は不明です。 おそらく、機器上のゲームの特徴やインド、ペルシャ語や他の伝統を組み合わせることによって形成されるその構造の詳細。

タブラは、大きさや構造的特徴が異なる、2つのリールで構成されています。 これらの大きい方は、「タブラ」、または「ダヤ」または「ダイアン」、または「Dakhin」と呼ばれています。 彼は常に正しいといくつかの特殊性があります。

• 高さは、通常30〜36センチメートルに達します。

• フォームは、直径約15cmのトップカットを有するバレルと同様です。

• 中空体は、スロット木製加工品から形成されます。

「Dagga」、または「バヤン」と呼ばれるドラムを左、右の高さには劣るが、幅でそれを凌駕しています。 そのデザインは、次の特徴によって特徴付けられます：

• Dakhinより低い約5cmの高さ。

• これは、お椀形状に似ています。

• 銅、真鍮又は粘土からなります。

• ハウジングと中空。

ディスプレイの両方の側の膜が肌で作られており、音色に影響を与え、特殊な化合物で覆われています。 このコーティングは、高さ、動的及び技術的には柔軟に、工具のための独特の特徴音パターンを作成します。

多面シタール

おそらく最もよく知られているインドの弦楽器 - シタール、またはシタール。 彼は、リュートに属し、多くの類似商品にアクセスできないユニークなサウンドパレットを作成することができます。

私たちは、7つの主要文字列とより13から11または共振器をシタール。 ミュージシャンの演奏中に彼らのサウンドに、基本的な文字列を使用して、残りを応答します。 その結果、メロディーがより深く多面的になります。 一つのシタールは、この点で全体のオーケストラと比較することができます。 mizrab - この弦楽器に再生するには、特別な伝達物質を使用しています。 フォームでは、長い爪に似ている、と彼の右手の人差し指に固定します。

シタールの主な特徴 - 共振器は、洋ナシ形のカボチャで作られています。 多くの場合、工具と首の上部に取り付けられている追加の空洞が設けられています。

シタールと同様の構造では、20弦とエスラジ、楽器です。 弓を使用して、それを再生するには。 共通の場所で彼のシタール文字列と。 Estradzhはずっと後起源 - 約200年前。 シタールの外観のおおよその時間 - 13世紀。

クリシュナフルート

古代に根ざした多くのインドの楽器。 彼らのイメージは、聖典の図に記載されています。 これらのツールとbansuriフルートの中で。 その変種の一つは、ツール、お気に入りの神ヴィシュヌとして崇めています。

Bansuriは、竹の茎で作られています。 器具は、構成のためのフルートの終わりに音、ならびに1-2孔を抽出するために6-7の穴を行います。 縦方向と横方向のツールの品種があります。 最初は、より頻繁に民俗音楽で使用されています。 同じことは、古典的な適用横断フルートを。

bansuri長さは12〜40インチから変わります。 ほとんどの場合、20インチのフルートを使用しました。 それが聞こえるから長いbansuriは、以下を抽出することができます。 原則として、ゲームはtampuraより頻繁に他のものより使用されているフルートの伴奏を伴う（シタールに似た弦楽器、ないフレットを持っていない）とタブラされます。

カンジーラ

カンジーラ使用される他の打楽器の中で南インドの伝統で。 これは、木材ジャックフルーツのコアとドラムです。 カンジーラが小さい：直径 - 17〜19センチメートル、深さ - 片手で木製ベース5-10 cmでトカゲ皮膚の膜を延伸し、もう一方は開放されています.. カンジーラサイドフレーム2枚の金属板が埋め込まれています。

この若い打楽器は、前世紀の30年代に登場し、最も多くの民俗音楽で使用されています。

神聖なドラム

一緒にカンジーラとしばしば聞くとmrdangaことができます。 この 打楽器 ドラムに似ています。 ベンガル語ヴィシュヌ派の宗教的なシステムが神聖と考えられています。

Mrdangasハウジングは、粘土、木材やプラスチック製の。 最後のオプションは、 - 最新の修正は、専門家によると、ドラムのあらゆる可能性を明らかにすることができないからです。 Mrdangas膜は、牛や水牛の皮で作られました。 伝統によると、動物が自然死を死ぬことがあります。 膜コーティングさmrdangas特別な組成物を含む粘土、米粉と石の粉末ある種。

ツールと今日は儀式の目的のために使用されます。 構造mrdangasは神聖な価値を持っています。

ツール蛇使い

インドのもう一つの興味深い楽器は - プンガです。 ファークラリネットは蛇使いに国の街頭に関連して使用しました。 プンは、奇抜なデザインを持っています。 マウスピースは、2本のチューブが配置されるとは反対側に、空気室に接続されています。 最終葦や木で作られました。 マウスピース及び空気室のため、多くの場合、乾燥カボチャ使用されます。

プンガからメロディーを抽出するには継続的な呼吸の特殊な技術を使用しています。 ほとんどすぐに鼻から空気を獲得し、ミュージシャンは、口から舌や頬ことによってそれを排出します。

前述したインドの楽器は古代国家の領土に既存世紀の多様性を排出しません。 今日では、その多くは、人気のアメリカやヨーロッパのアーティストのレコーディングで聞くことができます。 ワールドミュージックの今日は、彼らに特別な風味を与えて、スタイルや様々なジャンルと絡み合っています。 インドでは、従来のツールは、関連性を失うことはありませんでした。 彼らは休暇中や礼拝中の両方に使用され続けています。 そのような楽器を演奏するために学ぶことは私たちの国の多くの都市で渡すことができますが、最良の教師はいない唯一の技術でなく、哲学的な内容を伝えるために、インドに住み続けます。