コンサートマスターと振付師

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態度は、もちろんこれらの手がかりを読んで、微笑みました。

何回あなたは、教室にされています
古典振り付け？ あなたがしなければならない場合と、あなたは何を見ているだろう
理解？ 確かに、折り曲げ可能な美しさ
ボディ、シャープが停止し、「空気」の手で洗練された、単語を恐れていません、
「ジュエリー」の動きが - このすべては、エキサイティングなスリルに視聴者を導き
畏敬の念、称賛。 しかし、すべての最も重要かつ興味深いが出たまま
あなたの注意。 と複雑さが同程度の毎日の仕事、
重い物理的な仕事は、常に喜びと喜びをもたらすものではありません。 そしてそう
常にされています。 そして、それはなります。 我々この世の美しさ、あればそれは奇妙だろう
公演、コンサート、観客席に座ってしまうに楽しむことができます
多くの努力なしで、簡単、簡単に、この美しさを作成する人々によって採掘されました。 仕事
振り付けしなければならないすべて：ダンサー、映画監督、脚本家、メイクアップアーティスト、テーラー、および、
もちろん - 近くで振付師
伴奏者との関係。

連合の振付師と伴奏は魔法であります
私はこの記事であなたを教えしようとする通信、。 通信はなぜ、私はそれが誰にでも明らかだと思います。
振付師と伴奏者は、目に見えない脆弱なスレッドを見つけなければなりません
これは、それらを一緒に結合します。 それはただのゲームでは必須ではありません
動きに適した音楽は、それがより多くのものです。 以下のための権利を見つけるには
音楽への動きは、伴奏者はノートの多くを通過し、そして最もユニークとの最良を見つけるために持っています、
音楽の美しい作品は、振付師でそれを調整し、かつ受信します
特定の運動のためにそれを行うことに同意するものとします。 そして、その各運動のために、
そしてそれらの多くは、ことを示唆している音楽の地平線
伴奏は、非常に広いでなければならない、と彼の思考がそうでなければなりません
でも、創造的で先進的な、彼は部屋のディレクターだったかのように、または
演劇のディレクター。 もちろん、誰も伴奏を必要としません。
上の従来のレッスンを変換 古典舞踊 バレエにして、
もちろん、さらに、動きの音楽のために変化する必要があり、1 -to
レッスンは同じバレエの2つの通路を鳴らしません。 しかし、単に想像
私は、どのような教訓すべての動きに単一のプロットを組み合わせることで作成することです
そして、目的、適切な音楽を伴った「ミニ・パフォーマンス」を作成。 しかし
伴奏と、この記事を読んでいるの振付家、懐疑的な笑顔と
自分自身に言う、「まあ、どここれらの困難は、子どもたちはスタートのために行うことを学びます
音楽のビートにスティックで基本的な動き。「しかし、私はあなたが常に目指すべきであると確信しています
上記。 妥協は一時的な現象である必要があります。 あなたは正しい、親愛なる同僚です、
問題があります。 また、
それは教室、「計画 - 最大」でそれを実装するために振付師と干渉する。 シェア
時には伴奏は、彼が助けることが座ることができないということです
ぼんやりこの職業では許可されていません。 そう頻繁に働きます
伴奏も、意図的にゲームをエンボス加工、明らかです
ダウンビートの解除、または各葉、時にはオフビートノート。 明快さと
しかし、式はゲームの重要な特徴であります
バレエ伴奏、時々これらの二つの側面を組み合わせることはできないが、又は、
例えば、それだけで明確な試合になるかもしれないが、それであってもよいです
許されるべきではない「不器用」、無表情ゲームを、感じます。 表現
意図的な明快で - 得、スキルを取得しました。 来難いです
よく学んだ通路を果たしても、振り付けクラスで初めて、
はっきり、音楽学校に払っていないので、
多くの注目の様相：スムーズに再生するのに十分ですが、株当たり鋳造なし。 つまり
レベルに基づいて、振付師がしなければならないことを理解し、受け入れることが必要であると、
例えば、弱いグループは、伴奏のゆっくりとしたペースを設定します。 ではありません
心配、紳士のミュージシャンは、オプションのゆっくりとしたペースで遊びます
眠っている、または個人的な問題や成果について考えます。 あなたの成果
これは、様々な多くで、より表現と興味深いものになるはずです
ジュエリー、ゆっくりとしたペースでの通路のゲーム。 行のレッスン限り、あなたがすることはできません
教室での動きに音楽を変更しますか？ ここでは、各チームが純粋に
個々のアプローチと応答。 もちろん、子供たちの集団では、特に深刻
子供が同じ音楽に慣れるよう、この質問は、彼らが覚えて、そこにあります
彼女と喜んで自動的に「この中を念頭に置いて、すべての動きを実行します
ストローク - 音楽がよりリラックス聞こえるとき手がここまで行ってきました - スクワット "
などなど。dはまた、大人のチームにダンサーが同じ音楽に慣れると、
それがためにいくつかの時間がかかるため、新しい材料を聞いtushuyutsyaビット
それに慣れます。 この点を考慮すると、注意を変更する必要があります
音楽の材料は、ちょうど、年間を通じて音楽の変更を断念します
もちろん、それは必要ありません。 同じ音楽の絶対的な要因疲れるがあり、
クラスはハーディ・ガーディと重労働の種類にダンサーに目を向けることができたときに、
しかし悪いダンサー、あなたは...私を知っているように
自分自身のために選んだ、私は、この問題への最善のアプローチを考えます。 私には
各エクササイズのための半年間の音楽の選択は、常に2ミュージカル通路の最小値です、
彼らのために完璧に適しています。 どちらの通路は私交互に使用されている - 1で
ある日、二 - その他インチ 音楽はパープレキシティや恐怖を起こしません、
このすべては、すでに同時に感じで、聞いてきたので、
一定の様々な - 運動を実行しやすいスティックに立って。 「何
関係「？ - あなたは尋ねます。 ダイレクト：振付師が繰り返し教えてくれましたしました
これらの機微。 子どもので、あなたは、簡単かつ表情豊かに、美しい音楽を再生する必要があります
スティックで立つことがとても難しく、複雑な演習を行います。 クラシカル
信じられないほど複雑な動きから織ら振り付けは、の実装が必要です
巨大な意志力、勤勉、ハードワーク、忍耐、そして偉大な愛のため
この場合。 振付師と伴奏のタスク - これらを取得するためのダンサーを助けるために
品質や、さらにそれらを強化します。
の存在 - 楽器の即興のためとして、私は一つのことを言います
即興のスキルは彼の仕事で伴奏をするのに役立ちます。
ここでも、多くの要因があります
それは検討する価値があります。 知らず、即興を開始しないでください。
チームのレッスンのコンポーネント、すべてのチームなぜなら、すべての純粋
個別。 それぞれの振付師は何についての彼らの自身の特定のアイデアを持っています
音楽は彼のレッスンに同行するために、それが伴奏を提示しなければなりませんか。
もちろん、実際には大きなプラスがあり、その伴奏者のための古典的な
バレエは、許可およびスケジュールを指定sebyachetkoピン留め期待を含むシステムを列聖されます。 の性質を知って、なぜ、それはあります
特定のは、ミュージカル「正方形」のテンポとリズムを行使し、
その機能は、伴奏者が安全に彼らの才能を使用することができます
即興、これ愉快教師に驚きと演習を行います。

非常に魔法があるとは何ですか
教師と伴奏の関係？ すべての秘密は、私が教えてくれる、開示することはありません
それだけで魔法が2人に最終的に助けた自由に名前を付けることができ、
芸術を提供し、理解を得、さらには宇宙レベルで。 本
説明するのではなく、ハード、時には私は振付師を十分に聞きます
この瞬間に何を理解するだけでいくつかの単語は、音楽を必要とします、
通過。 フレーズの半分を歌うか、例えば、教師が十分にあり、I
すでに私は私の頭の中で完全な曲を持っています。 私はそれがのカテゴリから何かあるとは思いません
フィクション。 私は、これはそれがあるべき姿だと思います。

GUZZ