トランペット（楽器）：種類、写真

ミュージカル管楽器トランペット - アルトソプラノレジスタの音の形成のための装置の代表。 同様の楽器の中で、この楽器は最高のサウンドを持っています。 パイプは古くから使用されていましたが、信号として使用されました。 オーケストラでは、彼女は17世紀頃にやって来ました。 バルブ機構が発明された後、パイプはクラシック音楽を演奏するための本格的な楽器の役割を果たす。 音色は明るく光沢があります。 この楽器は、風と交響楽団のソロアーティスト、ジャズなどのジャンルで使用することができます。

歴史

このツールは、最も古代のものの一つです。 そのような適応の最初の言及は、 私たちの時代の 約3600年 前に 起こった 。 多くの文明は古代エジプト、古代中国、古代ギリシャなどのパイプを使用していましたが、他の文化ではパイプを信号ツールとして使用していました。 何世紀にもわたり、これが本発明の主要な役割であった。

中世では、軍隊はトランペッターで構成されていました。トランペッターたちは、互いにかなりの距離にある他の部分に健全な秩序を伝えることができました。 当時、トランペット（楽器）は、その機能を完全には果たしていませんでしたが、そのゲームはエリートアートでした。 このスキルを訓練したのは特別に選ばれた人だけです。 平静では、非軍事的な時間のトランペッターは祝日、騎士トーナメントの義務的な参加者でした。 大都市では、重要な人々の到着、時刻の変更、敵軍の到着、またはその他の重要な出来事を通知する特別なタワートランペッターがあった。

ルネサンスが登場する直前に、新しい技術により、より完璧な 楽器 を製作することが可能になりました 。 パイプはオーケストラの公演に参加し始めた。 さらに、トランペッターたちはクラリノの芸術を学び、はるかに芸術的になっています。 この言葉は、吹き鳴らすことによる音の伝達を示しています。 バロックの時代は、 「天然のパイプの黄金時代」と安全に考えることができます。 クラシックでロマンティックな時が来て以来、メロディックのすべてに基づいて、自然のパイプはメロディーラインを再現することができないというバックグラウンドに後退しました。 オーケストラのスケールの主要な段階を実行するためだけにパイプを使用しました。

現代のパイプ

19世紀半ばに門の仕組みを受けた楽器は、当初は名声が得られませんでした。 その理由は、ほとんどの音はまだ純粋なイントネーションではなく、同じ音色を持たなかったからです。 ますます、音色がずっと柔らかく、技術的特性がより完璧であったため、上の声の伝達はコルネットを託すようになりました。 しかし、パイプが改良された世紀の初めに、コーネットはオーケストラを離れなければならなかった。 最後に、パイプは風の楽器からオーケストラに必要なすべての音を表示することができます。 現在、コルセットのために作成されたパーティーは、パイプによって実行されます。 その写真が記事に添付された楽器は、最大限に改良された機構のおかげでスケールを完全に再現することができました。

今日この楽器は、スカのジャンル、 ジャズ、ファンク、 そしてソロアーティストとして音楽を演奏する際にオーケストラで使用されています。

パイプの構造

銅および黄銅は、パイプが最も頻繁に製造される材料である。 銀または他の金属で作られた楽器ははるかに少ない頻度で見つけることができます。 昔から、一枚の金属板から製造する方法が発明されました。

興味深いのはこの楽器です。 パイプは、その形状のために呼び出されるので、曲げは実際にはコンパクトさのために作られているだけで、長いチューブです。 マウスピースはわずかに狭くなっており、ソケットには延長部があります。 パイプの主な長さは円筒形である。 音色の明るさに寄与するのはこの形です。 製造プロセスでは、長さだけでなくソケットの正確な伸びを正確に計算することが非常に重要です。これは、機器の構成を決定します。 しかし、本質は変わりません。この楽器は長いパイプでしかありません。

ゲーム

このゲームの原理は、バルブの機構によって達成される、唇の位置および空気柱の長さを変えることによって調波協定を得ることである。 3つのバルブを使用して、トーン、1つまたは半分または半音の機会を与えて音を下げます。 複数のバルブを同時に押すと、ツーリングを3つのトーンに減らすことができます。 これが、色の目盛が達成される方法です。

4つのバルブがあり、5つの半音単位でシステムを下げることができます。

ゲームテクニック

高い技術的なモビリティを持つパイプは、全音域のパッセージ、アルペジオなどを実行します。 呼吸は非常に控えめなので、長い長さと明るい音色のフレーズを演奏することができます。

現代のツールでは、バルブのトリルがうまく機能します。

品種

最も一般的なタイプはBフラットのトランペットであり、それはそれが示すために書かれたノートよりも低い音を鳴らす。 現在、ノートは小さなオクターブから3オクターブまで書き込まれていますが、楽器からより高い音を引き出すことは可能です。 パイプの現代的なデザインは、彼女がラインナップでアメリカのお気に入りのパイプにめったに回ることはほとんどない、必要なすべての調子を実行することを可能にします。

さらに、最近ではもっと一般的な3種類のパイプがあります。

アルトのトランペットは、書かれた音符の下のほぼ四分の一を鳴らすように設計された楽器です。 このツールは、低音域の音を転送するために必要です（たとえば、RachmaninovのThird Symphony）。 しかし、現在ではこのパイプはめったに使用されていませんが、ほとんどの場合、それはフルーゲルゴンに置き換えられます。

ベース管 - あらゆる音楽学校で検出が容易な楽器で、通常のパイプの下のオクターブで鳴ります。 同時に、提案された注釈の下のより大きいノナのために。 それは20世紀後半まで使用されていました。 これで、トロンボーンに正常に置き換えられました。構造、レジスタ、音色の点で似ています。

ピッコロパイプ。 19世紀後半に設計されましたが、今日は古い音楽への関心のおかげで人気の新しい波を体験しています。 Bフラットのスタイルで適用し、シャープなトーンを再現することができます。 それは大きなパイプのように3つではなく4つのバルブを持っています。 楽器は小さなマウスピースで使用されますが、これは技術的な移動性と音色に影響します。

レパートリー

限られた範囲で演奏できる現代のパイプは比較的最近になって登場していますが、これらの楽器のために作られた膨大な数のソロ作品が書かれています。 今日は小さな（ピッコロ）ラッパで演奏されています。 ハイドン、ヴァインベルク、ブラッシャー、シュチェトリン、バッハ、モルト、モーツァルト、ベートーヴェン、ブラームス、マーラー、ムソルグスキー、リムスキー・コルサコフなど多くの 有名な作曲家 がトランペットのために書いた 。