ポスト・ハードコアのバンド：ジャンル知らパフォーマーの創造の歴史

ポスト・ハードコアのバンドは、前世紀の80年代半ばに登場しました。 これは、パンク・ロック・ミュージックの分派は、新しい時代の若者の間で最も人気の一つとなっています。 数十年のための音楽の方向は、その暗黙のルールと全体のサブカルチャーに成長しました。 今日のポストハードコアバンドが大衆に彼らのイデオロギーを伝えるためのツールとして、彼らの曲を使用しています。

世代

最初のポスト・ハードコアのバンドは80年代、米国の領土に登場しました。 最初に彼女のインストール「古典的な」ハードコアを投げた「フガジ」と「Dzhavboks」と考え、このジャンルのパイオニア。 重い音楽や高騰ボーカルのために現代の電子モチーフを追加しました。 それが最初の悲鳴クリーンボーカルと同等に用いました。 ミュージシャンは見事異なるパンクシーンのスタイルを組み合わせました。 同じテーマ曲で、それは非常に深刻でした。

鳴らします

ダイナミックなサウンドは、単純な叫びと重いコードを交換しました。 音楽はハードコアのように特徴的な彼らの必死のエネルギーの損失なしに、リズムを持っています。 有名な「ニルヴァーナ」の成功の後、より多くのポスト・ハードコアのバンドが彼らのアルバムを記録し始めました。 「ビッグブラック」と新開発のノイズロックの方向に導入された「シェラック」。 大声で叫びでボーカルローリングはコンサートで、本当にワイルドな雰囲気を作成し、ソフト悲鳴と交互に。 ポスト・ハードコアのファンは、最も一般的に、既存のサブカルチャーの基を指します。 したがって、グループの外部の属性は、非順応動機を充填しました。

「ダグ淫乱」と「Embreysは」ポスト・ハードコアのすべてのアーティストのための暗黙のルールを広げます。 インディーズのミュージシャンとしての自分を考えると、彼らは断固として、すべての主要なラベルを否定します。 コンサートは、多くの場合、放棄された倉庫や様々な映画祭で行われます。 価格は非常に低いです。 90年代前半には、このような集まりは、米国当局のための現実的な問題となっています。 ダイナミックな音楽のフラッシュ、若い飲酒、しばしばトラブルの多様に加わってください。 したがって徐々にフェスティバルポスト・ハードコアのバンドは、法執行機関の関心の下で撮影されるようになりました。

ルール

ヨーロッパのポスト・ハードコアの増殖にショーのいくつかの機能があります。 スイスのグループは、彼らのコンサートで積極的に使用steydzhdayving（群衆の中に舞台から飛び降り）を「拒否しました」。 古典ハードコアから、それはまた、moshpitを借りました。 しかし、時間をかけて、ジャンルは限界のサブカルチャーを越えて行くために、より多くなっています。 メジャーレーベルとの契約に署名する最も始まった 人気のポスト・ハードコアのバンドを。 アーティストのリストは、「meynstrimnyポスト・ハードコア」として知られるようになりました。 これらは、「アスクンアレキサンドリア」、「攻撃の攻撃！」、「Bleszyfol」などのようなグループです。 ビッグコンサートやテレビのミュージックビデオは、新しいファンのポスト・ハードコアのシーンにつながったが、多くの古いを遠ざけました。 ロシアのポスト・ハードコアのバンドが彼らの欧米のに遅れていない、としばしば国際映画祭に招待されています。 「Pholoオーシャン、」「冷たい街」と「Sekr Eveyk」などのグループは、ソ連崩壊後のスペースにファンの数千を持っています。