Zverev（アーティスト）絵画。 Zverev、アナトリーTimofeevich - ロシア・アヴァンギャルド芸術家

戻る芸術的なボヘミアンの間で資本金の60年代後半で奇妙なホームレスお伝えし始めました。 彼は、モスクワのスナックに行ってきましたケチャップバットに浸漬し、ウォッカのガラスのために販売ナプキン、上の肖像画を描きました。 パブロ・ピカソ自身が最高のロシアの画家、この浮浪者を呼び出すため欧米ではこれらの数字の背後に何百万を支払いました。 多くはそれを信じていませんでした...
アナトリーTimofeevich Zverev - その絵画現代美術の最高のコレクションに今あるアーティストが - この架空のキャラクターの名前でした。

独創的なドロップアウト

彼は伝説の他人を構成について、彼は、彼が働いて家族の中で、1931年に、ソコリニキにモスクワで生まれた...自分自身についての物語を語りました。 彼の回顧録では、芸術の彼の仕事のための一等賞は、絵画「ストリートの動きは、」4年間受けています。 彼は美しいフレームでスターリンの肖像画を与えられました。

偉大AP Ostroumova-レベデワの瞳 - 彼の学校での描画は、NV Sinitsynを教えてくれました。 批評家は彼の偉大な伝統の後継者にするために、Zverevaロシアの前衛的な二十世紀初頭に創造性を関連付けしてみてください。 ロシアの芸術家が、非現実的ないくつかの歴史的ルーツをZverevする方法を見つけるために - もちろん、それは事実です。 彼は、詳細なかった - 彼の教師レオナルド・ダ・ヴィンチと呼ばれるだけでなく、小片はトレチャコフ美術館で任意のパターンを決定することができると主張しました。

時間のために彼は1905年のメモリに有名なモスクワ地域の美術学校で学びました。 除外の理由は、異なるものを言っている：だらし外観は、教師との活発な議論かどうか - 彼は何を教えるために自分の能力を疑いました。 そしてZverevアナトリーTimofeevichは画家となりました。

伝記のための科目

アレクサンダーRumnev、俳優、ダンサー、振付師 - いわゆる男、最初の有名な芸術家アナトリー・ズバレブなった通過。 彼は後半40代で見た絵は、彼は今までにない自由に打たれました。 彼らは若いほうきのようなブラシの助けを借りてソコリニキ公園の画家やしっくいの2つのバケットと朱色不注意な動きがフェンス見えない鳥を描いたときに出会いました。

モスクワで1957年に青少年フェスティバル期間中、ゴーリキー・パークは、アートスタジオを組織しました。 モスクワの多くの若いアーティストにとっては、表情豊かな抽象絵画との最初の衝撃的な精通しました。 アメリカ人はcondescendingly塗料や純粋芸術での作業の自由に社会主義リアリズムの支持者に語りました。 そして、ロシアのアーティストだらしないと奇妙な外観が来ました。 2つの青色と緑色の塗料の布の上にこぼれ、彼はモップを拾い、暴力的な動きの10秒が絶妙な女性の肖像画が登場しました。 Zverevはペンキで覆われた、背中に影響を受けた外国人を非難し、言った：「？！私はペイントするあなたを教えてみましょう、あなたにこの抽象化を、是非します」

「私はプロではなく、職人ですよ！」

3万ジョブはZverev画家を作成しました。 絵画、図面、コラージュ - 巨大なの遺産。 その中で多くは平凡です - 著者は、多くの場合、60年後、彼は描画し、他の人を楽しまなかったと言われています。 しかし、後期の作品のうち、「感傷的な顔」多くの素晴らしい傑作の中で。

マスターのグラフィック作品の特徴アメージング精密な描画、使いやすさと表情豊かなライン。 自信のストロークで毎日の仕事の結果を示している - 不思議同時代は、手Zverevaで一定のパッドと鉛筆の話をしません。 しかし、自然な才能の幻想的な規模は明らかです。 （1950）「ヌード着席」 - 世界トップクラスの傑作を：芸術家の手の天才とは、モスクワ動物園の直列につながった、と彼はヌードを描いたとき。 ゴーゴリ、セルバンテス、プーリアへの彼のイラストが意外。

絵画へのアプローチのパターンの完全な欠如は、マスタに害をレンダリング。 コレクターの間で歩いてあまりにも多くの偽物。 有名AZは常に絵アーティストアナトリー・ズバレブによって描かれたことを意味するものではありません。 マスターの絵画は、あまりにもオークションで評価され、何の試みは彼の見事な方法をシミュレートするためになされませんでした。 偽造が困難である各ストロークの法外なパワー、 - 真正保証Zverev絵画。

パフォーマンスなどすべての生活

それはアートの単一の定義と獣の現象を見つけるのは難しいです。 その絵紛れもない文体の統一を持っているアーティストは、従来のフローのいくつかの種類に起因することはできません。 有名なコレクターGeorgiy KostakiはZvereva最初のロシア表現主義と呼ばれます。 精度の人生経験、そして情熱 - - 閲覧者に持参する方法はただ一つ、それはアーティストにとって最も重要なことだと主張しています。

Zverevパフォーマンスアートマスターと呼ばれる人たちがいました。 彼はマスターの自分の作品を作成するプロセスを感動しました。 アマチュア即興、彼は他の人を楽しませる嫌いではなかったです。 彼が持っていたとブラシ、及び塗料は、彼はその中で働いていた場合でも、手元にありました。 壮大な仕事はスライスビーツを行って、彼はシェービングブラシ、ナイフまたはちょうどあなたの指を剃るdAbを置きます。 彼は、キャンバスにペイントを注ぎぼろ、靴とそれをまみれ。 私たちは、汚れた他人をかけないために、雇用を守るために持っていました。 傑作の誕生は、絵そのものよりも少ないを魅了していません。

報酬や罰

前例のない自由がZverev画家を主導し、すべての生命を吹き込まれました。 彼の絵画が人気となり、良い収入をもたらすことができます。 その他、しかしZverev。 外部からそれは神でマーク空腹と貧しい聖なる愚か者の神話、と完全に一致しています。 不明である - しかし、これはギフトの報酬や罰でした。

それでも、あなたは殻の画像迫害酔っぱらいの中で才能のサイズに完全に準拠した人を、見ることができます。 ボリューム現存詩Zverev、彼の日記は話します。 急性心のこの高い文化の証拠、人間の真の芸術。

統合失調症、アルコール依存症を抱え

状況の被害者や政権の囚人 - Zverevaを知っていた人たち、無一意に高貴なイメージの回顧録で。 彼が会った人を支援する準備ができてソウルフルな、脆弱な人は、あります。 覚えておいてくださいとアルコールと精神的な主題を打つの長期的な影響の痕跡と、重い、論争。 孤独と落ち着きは、彼の意識的な選択だった、と状態を余儀なくされました。
彼は、全体としての創造的労働組合との状態のシステムに適合していませんでした。 彼の同僚からの彼の才能の羨望の的と当局による完全なライフスタイルの拒否は、競合を開くために導きました。 クリエイティブ組合は、アーティストアナトリー・ズバレブ知りませんでした。 パリで1965年に彼の作品の展覧会は、海外で彼の人気の始まりをマークし、そして祖国での迫害に信号を与えました。 彼の死（1986）は、彼が定期的に患者の精神科診療所、および正式オープンの日になるまで彼が原因の教育の欠如に許されませんでした。

認識

彼は、彼の運命は、モディリアーニとPirosmaniの人生に似ている、ロシアのゴッホと呼ばれていました。 しかしZverevは文化の歴史に名前を作った才能の価値と独創性はそれほど重要ではありません。

彼はモスクワで、ロシアで彼の贈り物のクロスを実施しました。 世界Anatoliya Zvereva - そしてより多くの人々がこの驚くべき新しい世界を発見することができるようになりますアーティストの興味深い博物館があります。