笑劇 - それは中世の劇場のメインジャンルです

中世の喜劇のジャンル - コメディ。 笑劇 - 互換性のない2つの親の奇妙な子。 喜劇場合 - 彼の母親は、その後、彼の名前を与えた彼の父は、挿入（ - 「詰め込み」翻訳） - と呼ばれるその茶番教会のテキストになったEpistola兼farsaまたはEpistola farsita、しかし、賛美歌の多くの、そしてだけでも、あなたの祈りでもありました。 私たちが考える、比較を続けると 家族の絆を、 それはあまりにも遠く離れたので、好きなローマの人口悲劇のではありません。 この場合、茶番は貧しいtragediansの舞台で観客の陽気な叫びで野獣によってとりこという事実に横たわっていました。 ない何のために任意のアクションが二回しか繰り返さ初めての悲劇のためにできることを言って気にされています - 茶番です。 それはもはや説得力はありません。 だから、茶番は何ですか？

従って、この用語は、12世紀における短い劇的間奏のために修正されました。 笑劇-それは、家族、および関係のサーバントとマスター、そしてknavery、と兵士や学生、いずれかの冒険の生活から面白い話労働者やトレーダーの両方だけでなく、裁判官や職員。 けんかや口論の助けを借りて - 形の行は、漫画の状況を完全には、かなり安い手段を達成しています。 プロットの開発は別のロケールからの飛躍を必要とする、いかなる団結はありません。 文字が深く、文字大抵駄洒落とシャープ明らかにしていません。 トピックは多様であり、多くの場合、周囲の日常生活から借りました。 訓練は公演のために提供されるよう、最も原始的な意味を上演しました。 15世紀の終わりfarcesの数が増加することにより、繁栄ジャンルが付属しています。

笑劇-繁栄フランス語劇場

12世紀には早くそのすべての基本的なフレンチ劇場は、いくつかの純粋にばかげた特性を得ました。 機知に富んだプロット上に構築することになります。 文字 - ハーレクイン（Herlequin）の前身、錬金術、僧。 特に有名な三部作はPotilene、弁護士、ドジャースと悪党になります。 オーソー・アンクナウン。 疑われるとヴィヨン、デ・ラ・サール、およびブランシェ。 教訓的・政治的farcesはKorolevaマーゴ（ナバラ、同じ）を構成します。 ずっと後に絶えずモリエールの有名なのドタバタ喜劇を輝いていました。 例えば、 「イマジナリ無効」 または「Scapinのトリック」。 17世紀 - 演劇の開発のための重要な時期。 フランスの茶番は、シーンを残します。 その代わりに勝ち誇った本格的な文学喜劇が来ます。

笑劇-イタリア喜劇の父親があります

それ自体が茶番があまりにも独立した劇的なアクションではありません、に多大な影響があった 舞台芸術 世界中を。 特に、イタリアは茶番のための本当の家になって、最終的に有能な子供持っている - マスク不滅コロンバイン、Pantalone、ハーレクインと医師とのコンメディア・デッラルテを。

笑劇-それは中世ヨーロッパの舞台でメインジャンルです

文学や他のヨーロッパ諸国は、私たちにジャンルの見本の遺産を残しています。 ドイツでは、人間の弱さをscourgingがShrovetideゲーム、。 ブックfarcesで12〜15番目の世紀には、多くの場合、Mastersingers（ドイツの詩人・歌手）、特にニュルンベルクに成功しました。 騎士のように、起源の誇り、Mastersingersはクラフトとして、真の専門家や詩の芸術を尊重しました。 そしてスペインでは、セルバンテスが働いていました。 彼の華麗なペンの最も有名なfarces - 「二つの話し手」と「夢の劇場」。