デビッドの像

デイヴィッドの像は、有名な イタリアの芸術家、 彫刻家、画家、そしてパートタイムの詩人ミケランジェロ・ブオナローティの手に属しています。 彼はルネッサンスの最大の創作者であり、ルネサンスの究極のマスターであり、人を大切な場所に昇格させ、それを 宇宙の中心にしています。

その時代のアイデアと進歩を示す鮮明な例は、フィレンツェ共和国全体のシンボルとなり、ルネサンスと人間の天才の芸術における理想的な5メートルのダビデの像です。

建築の最初の傑作は1504年9月にフィレンツェの有名な広場Piazza della Signoriaに展示されました。 今日まで、フィレンツェ美術館には大きな彫像が展示されています。

デビッド・ミケランジェロ の像は美しい裸の若い男を描き、巨大な巨人 - ゴリアテとの戦いに集中しています。 Buonarroti - Donatello、Verrochioの先人たちは既にDavidを描いていたので、この彫刻、あるいはその考え方は唯一のものではありません。 違いは、彫刻家たちは、巨大な人に勝利を祝った時に、そしてエキサイティングな決闘の前ではなく、主人公を反映したということです。 デイヴィッド・ドナテッロの像は若い男の子のイメージの自発性を描き、ヒーロー的な勝利の後で十分に価値のある平和を示しています。 これは、小さなヒーローの足元にあるゴリアテの頭と、 月桂樹の花輪 によって示されています。

ミケランジェロは自分の創造物を完全にスポーツ的に構築された若者の形で創造し、彼の強さと勝利に自信を持っています。 作品のこの気分は、人間の精神の高貴な脅威と堅固さを示し、信念と希望を反映しています。 デイビッドの像は、ミケランジェロの傑作と同様、個性的な特徴を持っています。この天才にしかない特徴は、彫刻的なものです。主人公の顔に緊張し表現的な表現があります。 筋肉でハンサムな裸の若い男性、遠くのどこかに固定された彼の目は、彼と彼女の強さと将来の戦いを評価するかのように、彼のライバルに不安を感じる。 彼の左手で、ダビデは目に見えないほど石を絞って、右肩に投げつけられたスリングを保持します。

彼の創造の中で、ミケランジェロは英雄ティタニズムを反映しています。 彼がゴリアテに会う美しい若いヒーローの表情の恐ろしい表現は、同時代はブオナローティの作品の主要な資産と一体的な特徴を考慮する。 複雑なダイナミックムーブメントを避け、彫刻の著者はこのタイプのヒーローを作りました。このタイプのヒーローは、力、勇気、勇気、戦闘のための完全な準備がいっぱいです。

ミケランジェロは奇跡的に組み合わされ、人体の肉体的美し さと精神 力の 強 さを比較しました。 ダビデの顔の男性性と集中力は、寛大な寛大さと強さを隠し、肉体的な美しさは、主人公の理想的なデザインの腕と脚である巨大な胴に反映されます。

デイビッドの像は1501年に作られました。その時、著者は巨大な大理石のブロックから聖書のヒーローを作り、マスターシモーネによって損害を受けました。 石から最大限の表現力を引き出すミケランジェロの驚くべき能力が実を結びました。 数百点の未来の彫刻のスケッチを描き、彫像の粘土模型を作り、厳しい気象条件と高い競争を克服した後、天才彫刻家は本当に信じられないほどの傑作を作りました。 ミケランジェロの創造は1504年に完了しました。

作品はもともと石で敷かれていた、主な仕事はそれを抽出することです。