レオナルド・ダ・ヴィンチの「聖母子」

ママと赤ちゃん - 芸術の中で最も人気のあるテーマの一つ。

彼はどのように人気があり、有名アーティスト（レオナルド・ダ・ヴィンチとラファエル・サンティ）に特別な注意を払って、一般市民（バルトロメオムリーリョ、ディMarcovaldoなど）にはほとんど馴染み。

メアリー・ディMarcovaldo

コッポ・ディ・マルコーバルドは芸術のシエナの学校の創設者を検討しました。 彼の運命は理由XIII世紀の半ばには、非常に興味深いです。 彼は、アーティストが捕獲された、その結果として、教皇のフィレンツェの信者の側の戦いの一つに参加しました。 しかし、彼は非常に才能だったので、彼はその後シエナ教会に移され聖母子の非常に素晴らしく、かなり現実的な絵を、描く、彼らの自由を「買う」ことができます。 このマドンナ、「マドンナ・デル・ボルドーネ。」と命名されました

この画像ビューア聖母マリアは少し赤ちゃんに片足を持ち上げて、玉座に座っている彼女の腕の中で座っているよりkofmortnoました。 彼女は彼の足に触れ続けて、彼は彼女の手のために達します。 彼らは、すでにいくつかの重要な相互作用が以前の絵画では観察されなかったしています。

聖母の頭部はかろうじて見えるハローに囲まれています。 これは、マドンナの信じられないほど表情豊かな目を注意すべきです。 彼の魂の中に見ているかのように彼女は、視聴者に見えます。 服は、それはシンプルな黒岬であるが、よりシックなアーティストのドレープが黄金色に描かれました。 左右両側に、完全長（それはフィレンツェの伝統である）に示されている天使です。 彼らは通常、同じ塗装されていますが、よく見るとこれらは、、、違いお互いに完全に同一ではありません - 彼らの顔に。

あまり知られて動くからのより多くの人気とこのテーマで最も印象的な絵をよく見に。

「リッタの聖母」レオナルド・ダ・ヴィンチ

ほとんどの一つの 有名な絵画 聖母子を描いた-絵画「リッタの聖母」明るい イタリア人アーティストの レオナルド・ダ・ヴィンチ。 今では、エルミタージュ美術館のコレクション内の傑作の中で見ることができます。

キャンバス上の主要人物 - 手に赤ちゃんを保持し、彼を授乳されて若い女性。 すべてのように ルネサンスの絵画、 それはより際立って 鮮やかな色を 、視聴者があなたはふわふわの白い雲と明るい青空を見ることができ、それを通してアーチの形で窓を見ることができた背景に比べ、。 それはまた、時代の肖像画の顕著な特徴である - 聖母子が少しぼやけた背景と比較して、カメラのフラッシュが描いたかのように彼女の特徴は、分離されたように見えた、非常に明確に描かれていることは注目に値します。

優しさを持つお母さんは子供を見ます。 一部の人々は、それがわずかに（「レオナルドの笑顔」は、アーティストの写真に人気の）マドンナ思慮深く、実際には、笑みを浮かべていると思います。 少しゴールドフィンチ - 子供がハンドルの鳥の1を保持し、ビューアを見ます。

絵画のゴールドフィンチ「リッタの聖母」

ひよこは、この絵に示される理由の異なるバージョンがあります。

- 赤い頭のゴールドフィンチは、神の御子によって流された血を表し、キリスト、将来の苦しみの象徴として鳥。 キリストがゴルゴタに至ったとき、伝説によると、それはgoldfinchesを飛んで、イエスは彼の眉毛のとげを取り出し、それが血液を滴下しました。

この指定は、古代の異教のままですが、キリスト教の記号論に保持されている： - Scheglenokは死後に飛ぶ魂を象徴しています。

- トマスの作り話の福音書は、わずかに異なる物語：イエスはちょうど彼の手でそれを取って、幼児を持つこのひよこに描かれた絵画のように多く、死者ゴールドフィンチを復活させました。

ラファエルマドンナ

しかし、別の、劣らず有名な聖母子はありません。 ラファエル・サンティそれを書いたものでした。 むしろ、彼はそのようなプロットと絵がたくさんあります。それはすべての人に知られている 「システィーナマドンナ」、 そして、すべての母親と子供だけでなく、を示しエルミタージュ「マドンナConestabile」と臨時「ロレートのマドンナ」、中神聖な家族。

ただ、絵と題し、「聖母子は」ラファエルは彼女より洗練されたとダ・ヴィンチより確かに、より若々しくに1503女に書いています。 母と子の関係はより顕著であることは明らかです。 彼らは、愛と光に触れる心遣いでお互いを見て母は彼の手の背中に赤ちゃんをサポートしています。 これは、アーティストの初期の絵画に見ることができるのと同じ乱す乙女座、ではありません。

教会の権威の象徴 - - 祈りのテキストは詩篇、教会のサービスは（以前に、途中で、この本のために、読むことを学習）、書かれている彼らは一緒に書籍「時間の帳」をお読みください。 いくつかの報告によると、「時間の帳は、」9時間に対応してページに開放され、イエスが十字架につけられた時。

背景には、教会や木々とスモーキー風景を描かれました。 ちなみに、風景も、母と子のサンティの作品の大きな特徴呼び出すことができます。 ラファエルのほぼすべての画像は、風景の背景にトレース十分な詳細に存在しています。

それは意味をなさない、検出し、その絵優れている：ダ・ヴィンチやラファエロ。 それらのそれぞれと聖母子は、オリジナルでユニークに見えます。

母と子のテーマに興味を持つ芸術、あなたが考慮しなければならないし、それがどのように他の種に反映されただけではなく。

マドンナと子の彫刻

すべての芸術愛好家の注目は、その作者マスターミケランジェロが知られている「聖母子」、彫刻を魅了しています。

観客は神へと彼に見上げるなるように顧客計画のこの傑作は、およそ9メートルの高さに位置していました。 なお、母と子の目が下向きに向けられている。この理由のためです。

枢機卿ピッコロ（最初の顧客は）イエスは裸だったので、ミケランジェロが引き裂かれたと彼らが収縮することを主な原因事実のために、スケッチに不満だった証拠があります。 彫刻は、最終的にその所有者を発見しました。 ブルージュの商人 - 彼らは、デ・ムスクロンになりました。 それから彼は彼女が美しく彫刻の大理石の白い色と対比暗いニッチ、中に置かれた聖母教会、にそれを与えました。

この時点で、保護するために 芸術作品を、 市当局は、防弾ガラスの後ろに彼を置いてきました。

「ドニトンド」ミケランジェロ

ミケランジェロが偉大な彫刻家だったという事実のほかに、彼はまた、素晴らしいアーティストです。 そのいくつかの成果と考えられていないと彼の才能の誇りを持っていませんでしたが。

画像、それらを描いは、観客信じられないほどの可塑性を打つ、描画する場合でも、彼は彼らにボリュームを与えて、数字を「sculpts」ということらしいです。 また、画像は、そのような計画の絵のために希少である聖家族のすべてを示しています。 もちろん、単語の完全な意味では、ミケランジェロ - 彫刻家、画家ではありません。 「聖母子は、」しかし、単に傑作です。

それでは、総括してみましょう。 私たちは聖母マリアの最も有名な絵画の話なら、それはレオナルド・ダ・ヴィンチの「聖母子」の傑作です。 人は他の芸術形式に関心がある場合、最も鮮やかな、思い出に残るには、もちろん、それはミケランジェロの作品です。