振付レオニッド・ラブロフスキー：伝記、写真

素晴らしい俳優、教師や振付師レオニッド・ラブロフスキーモダンダンスの歴史の中で輝かしいページを書きました。 彼の名前は、ソ連のバレエとの凱旋ツアーの形成に関連しているソ連のバレエの星 、海外。 優れた振付師、才能主催者とハンサムな男 - そう、彼は同時代を思い出しました。

振付レオニッド・ラブロフスキー：伝記、写真

名前直ちに現象やイベントとの記憶を呼び起こすの言及の人々があります。 これらの名前は密接にその原因の高いサービスとリンクされています。 振付師LeonidaのMihaylovicha Lavrovskogo - 世界的に有名なロシアバレエをもたらした人たちのギャラリーでは、才能と熱心な人々の肖像画を過ぎて歩くことは不可能です。

幼少

レオニードMihaylovichイワノフ（これは振付師の本当の名前です）サンクトペテルブルクで1905年6月5日に生まれました。 家族が働いて、不良でした。 しかし、振付師の父の将来は音楽の非常に好きだった、と一度予想外の動きをしました。 彼は彼の仕事を終了し、マリインスキー劇場合唱団に参加しました。 不明、この行為なしで決定的に父は偉大な振付師の未来の創造的な運命を開発することもできます。 しかし、それ以来少しLenyaは演劇シーンのために多くの時間となりました。 彼は劇場の内側から世界を探検し始めました。

演劇芸術は才能ある若者を魅了しました。 彼は1922年に卒業し、そこからレニングラード振付大学に入りました。 優れた教師の研究の間、ブラディミール・ポノーマレブ男は才能と芸術初心者ダンサーを持っていることがわかりました。 徐々に専門職の彼の芸術的なビジョンを形成し始めました。 同時に、イワノフは芸名を取ることにしました。 どうやら、彼自身の姓は単純すぎるように見える、と振り付けの大学は俳優レオニッド・ラブロフスキー卒業しました。

始めは

大学で彼の研究を完了した後L.Lavrovskyは、最初のソリストの位置にレニングラードオペラのバレエ団バレエ劇場のスタッフが参加しました。 先に、彼は「ジゼル」の役割を歌った、古典的なレパートリーと実績のある公演、「白鳥の湖」、「眠れる森の美女は」でした。 若手俳優の仕事の多くが、パフォーマンスの後に時間を過ごすのが大好きと素敵。 しかし、これらの年以来、俳優が急速に過ごした夜、彼は自身が劇場に遅刻したり、リハーサルを欠場することができませんした後も、文字の非常に良い品質を形成しました。 同時に、レオニッド・ラブロフスキー初めて結婚するため。 彼の選択はバレリーナエカテリーナGeidenreichました。

知人のサークルでうるさいと陽気なお祭りは、さらに教育や自己教育への障害になることはありません。 レオニードは、ピアノと音楽の歴史の中でレッスンを受けて、多くのことを読み込み、表示するようになります。 徐々に、作業の家族からの無学の若い男は博学、よく読んで男に変身します。 エレガントな外観と生来の知性は、偉大な振付師の未来の形成を完了する。

しかし、劇場のすべてで、それはあまりにもスムーズではなかったです。 バックでは、若くて才能あるダンサーが息しています。 Lavrovskyは踊りを許可していない、それがクランプされていることを感じるようになりました。 スローワガノワが唯一の彼の士気を悪化バレエ団の芸術監督との競合をくすぶっています。 1936年、劇場内を支配する緊張を負担することができない、L.Lavrovskyを棄却しました。 しかし、失業者の俳優の状態は短命でした。 ちょうど一週間後、彼はレニングラードマリーオペラ劇場のバレエを頭に申し出を受け入れました。 この位置でL.Lavrovskyは、1937年まで働きました。

最初の作品

バレエに参加同時にレオニードミハイロヴィチは、彼のステージング活動を開始しました。 レニングラード振付学校では、彼はの音楽を「悲しいワルツ」を上演 シベリウス （1927）と「四季」（P. I. Chaykovsky、1928）。 ロベルト・シューマンの音楽は「Shumaniana」と「交響的練習曲」（1929）を送達しました。 我々はL・ヤコブソンの演劇活動は常に成功していると言うことはできません。 フォーキン（1932）のスタイルでコンサートのプログラムが失敗したと認識されていると退廃ブルジョアの味をお楽しみください。

障害がディレクターを停止していません。 新しい時間が芸術は労働者と農民の幅広い視聴者にアクセスでき、理解できる必要があることを決定付け。 振り付けレオニッド・ラブロフスキーのレニングラード学校は2つのバレエを置くために、「Fadettu」と「キャサリン」。 この時点で、彼は、ターゲット上で右でした。 どちらの作品は成功したと認識し、若い振付師は、リムスキー=コルサコフ、A.アダム、の作品の新しい作品に取り組ん A.ルービンシュタイン や他の多くの。

同時に、別のイベントがあります。 その個人的な生活E. Geidenreichと動作しませんでしたレオニッド・ラブロフスキー、二度目の結婚します。 B. Asafievで音楽をバレエ「コーカサスの囚人」の生産に参加エレナChikvaidzeは、彼の選択でした。 Lavrovskii ミハイル・レオニドービック、その伝記にも密接にバレエの芸術にリンクされている - 1941年に彼らは、息子を持っていました。

キーロフ劇場

一方、マリインスキー劇場で情熱を衰えていません。 専制と横柄文字ワガノワは最高の情熱のポイントにバレエの会社の状況をもたらしました。 リーダーは、レパートリーにおける新しい演劇の欠如、若いパフォーマーのクリップ、重要な創造的意思決定における権威主義、および旧体制の専制政治を非難しました。 彼らは彼女のことを思い出し、劇場L・ヤコブソン残します。 これらの非難のすべてが真実であったかどうかを言うのは難しいです。 しかし、それは空だったバレエの芸術監督アームチェアで終わりました。 1937年12月31日レオニッド・ラブロフスキー、振付師とバレエダンサーは、レニングラードオペラバレエ劇場のバレエの頭に任命されました。 S. M. Kirova。 ポスト彼は1944年まで開催されました。

プロコフィエフ、「ロミオとジュリエット」（1940）

1940年L.LavrovskyはS. S. Prokofevaの音楽にバレエ「ロミオとジュリエット」の作業を開始しました。 スケールのパフォーマンスが困難生まれ。 バレエの世界では、この時点でウィリアム・シェークスピア伝統の作品の制作を開発していません。 彼の作品は、さまざまな方法での振付家が解釈されているので、彼の作品にディレクターに依存している可能性は確立規範は、ありませんでした。 しかし、前にL.Lavrovskyは別の難しさでした。 奇妙なことが、この障害はS. S. Prokofevaの華麗な音楽となっています。 複雑なリズムの輪郭、珍しい組成テクニック。 絡み合うと不滅の悲劇の微妙なレースの著者の認識を作成する様々なテーマで織られた布ミュージカル、。 最初は、アーティストが簡単に作曲の意図を理解できませんでした。

L.Lavrovskyは、患者と永続的でした。 しかし、楽譜には、show明るくシャープを作るために変更しました。 徐々に、同社は音楽の抵抗を克服しました。 「ロミオとジュリエット」の生産は順調公共や批評家によって受信されました。 プロコフィエフの珍しい音楽を指摘し、景色を賞賛し、振付師レオニッド・ヤコブソンの成功を喜びました。 このパフォーマンスの紛れもない勝利はガリーナ・ウラノワました。 モスクワで初演はより鮮やかでした。 パフォーマンスは最高の現代的なバレエとして認識されました。 これは主にディレクターの将来の生活を決定しました。 1944年L.Lavrovskyは、ソ連のバレエメインステージのヘッドに任命されました。

モスクワ、ボリショイ劇場

L.Lavrovskyは何でも彼はこの時間の前にやっていたことを知っていた - それは、国の主要劇場での仕事にだけ前奏曲です。 まず、彼は積極的になったと巧み古典バレエのレパートリーを復元します。 バレエの100周年の「ジゼル」L.Lavrovskyは遊びの彼のバージョンになります。 G・ウラノーバによって更新「ジゼル」は、このバレエの最高の作品の一つとして認識し、振付師の多くの世代のためのモデルとなりました。 そして、バレエ「ライモンダ」と「レ・シルフィード」の新バージョンが作成されました。

L・ヤコブソンによって別の大規模な工事 - ボリショイ劇場の舞台上の「ロミオとジュリエット」の再作成。 声明では、機械的に新しいシーンに転送することができませんでした。 それは大きく、より重要になってきています。 重点がシフトし、紛争を激化しています。 大規模な群衆シーンや新しい装飾は、著者L・ヤコブソンの概念の転換を完了しました。 有名なバレエの新版は非常に成功しています。 L.Lavrovskyは受信 スターリン賞を、 そして数十年のパフォーマンスは、ボリショイ劇場のコーリングカードになりました。

20年：成功と失敗

L.Lavrovskyは、彼がダンスのために踊ることができなかったと思いました。 彼の活動の意味は、新しい才能を発見し、シーンに新しい名前を推進する作業でした。 彼の時間の間にボリショイ・バレエは成功したデビュー、多くの才能あるダンサーや振付師を与えました。 最高経営責任者（CEO）はアイドル状態に座っていません。 彼の次の生産 - 「赤い花」。 これは、バレエ「赤いポピー」の作曲Glierの新バージョンです。 中国のダンサーと異なる国、異なる肌の色の人々の連帯のソビエトの船員の合併症のない話。 観客は喜んでそれに踊った遊びや俳優を愛しました。 この生産のためL.Lavrovskyは別のスターリン賞を受賞しました。

グノーの「ファウスト」のバレエシーン「ワルプルギスの夜」 - 古典オペラの生地に内接小さな振り付け傑作、。 このシーンでのダンスは、すべての主要なバレエダンサーを求めました。 古典舞踊の愛好家は、振付芸術の本当のダイヤモンドに彼らの英雄を見にオペラに行ってきました。

ただし、次の大きな仕事Lavrovsky大失敗。 それは作品Bazhovをもとに、「石の花の物語」でした。 それは別の壮大なバレエ作品を作成することができ、強力なクリエイティブなツールだった - プロコフィエフの音楽、才能と経験G・ウラノーバ L・ヤコブソンようでした。 実際には、すべてが違っ判明しました。 1953年には、スコア上の作業を完了せず、プロコフィエフが死亡しました。 一年後、生産はまだ完全であったが、それはあまりにも自然に欠いバレエ詩学と明るさを得ました。 1956年1月にL.Lavrovskyは、ボリショイ・バレエの頭のポストから解任されました。

外国人ツアー

今日では、ロシアのバレエの世界は知りませんでした時間があったことを想像することは不可能です。 グレート名前、有名な演劇やソ連の振付家の作品は、全体のソ連と同じ鉄のカーテンのための西の公共のためでした。 バレエの芸術の助けを借りて、このギャップのブレークスルーが政治的な問題でした。 ロンドン（1956年）の最初のツアーバレエはL.Lavrovsky上にある創造的な年金を導くために任命されました。 レオニッド・ヤコブソンによって指示されたうちの2つはソ連のアーティストのレパートリーの4回の公演は、文化的な誘惑英国の公共の見事な印象を与えました。 ツアーは勝ち誇りました。 しかし、彼らの最後の振付師で、再び寒さの中に取り残さ。

2年後、状況は自分自身を繰り返しました。 フランスツーリング - そして再びL.Lavrovskyはツーリングチームのヘッドになります。 そして帰国後、彼は再び愛さ劇場から分離しました。 のみ、1959年にL.Lavrovskyはボリショイ劇場に戻りました。 米国でのツアー - 前方の別のは困難と責任外国旅行に直面しています。

王朝の継続

ミハイル・レオニドービック - 1961年、ボリショイ劇場は別のLavrovskiiを受け入れてきました。 有名な振付師の妻は、彼は三度目の結婚していたその時によって、もはや彼に相続人を与えませんでした。 しかし、唯一の息子が父親の事業の後継者になると、誇らしげに有名な姓Lavrovskiiのステージに運ばへ。 ミハイル・レオニドービックバレエダンサーのキャリアのすべての手順を行ってきました。 父は彼のために例外をしませんでした。 単に増加要件や規制強化の理由として考えシニアLavrovskiiのシャイニーバレエ能力息子。

首相の後、彼は彼の息子に数行を書いた：「あなたはすべてオープンだし、すべてはあなた次第、」このように彼の息子Lavrovskiiを訓戒しました。 この父親のサイン入りミハイルLeonidovich写真は彼の人生を通して運ば。

心のメモリ

1964年7月の劇場から解任した後L.Lavrovskyはモスクワのバレエ学校で仕事を開始します。 1965年には、レオニードミハイロヴィチの名誉称号授与された ソ連人民芸術家を。 彼は一生懸命働き、学生のための音楽室を置きます。 彼らの多くは有名な学校のレパートリーで生き残ってきました。

「心の記憶」 - 最後に、いわゆる上演有名な振付師のコンサートの部屋。 レオニッド・ラブロフスキー彼はバレエ学校の生徒と一緒にツアーに到着したパリ、で死亡しました。 それは1967年11月27日でした。