イタリアの作曲家Rossini：伝記、創造性、ライフストーリー、ベスト作品

イタリアはすばらしい国です。 自然の中には特別なものがあるのですが、その中の人々は珍しいものですが、最高の世界芸術作品は何とかこの地中海の状態に結びついています。 音楽はイタリア人の生活の中では別のページです。 偉大なイタリアの作曲家ロッシーニの名前が何であったかを聞いて、すぐに正しい答えを得てください。

才能のあるBelcanto Belcher

音楽性の天才は アペニン半島の すべての住人に自然界に内在しているようです。 スコアを書く際に使用されるすべての音楽用語がラテン語から来たのは偶然ではありません。

美しく歌う方法を知らないイタリア人を想像することは不可能です。 ラテン・ベル・カンツォでの美しい歌は、音楽を演奏する本当にイタリアの方法です。 作曲家ロッシーニは、このようにして丁寧に作った楽しい作品で、世界中で有名になりました。

ヨーロッパではベルカントファッションは18世紀と19世紀の終わりに登場しました。 著名なイタリアの作曲家ロッシーニは、最も適した時期に、そして最も適した場所に生まれたといえるでしょう。 彼は運命の人だったのだろうか？ それは疑わしい。 おそらく、才能の神の賜物と人格の本性の彼の成功の理由。 しかも、音楽を作曲するのは彼のためのもので、面倒ではありませんでした。 メロディーは作曲家の頭の中で驚くほど簡単に生まれました。書き留める時間があります。

作曲家の子供時代

作曲家Rossiniのフルネームは、Gioacchino Antonio Rossiniのように聞こえる。 彼は1792年2月29日にペザロ市で生まれました。 子供は信じられないほど魅力的だった。 「Little Adonis」 - これは、彼の幼い頃のイタリアの作曲家Rossiniの名前です。 当時、サン・ウバルドの教会の壁画を描いていた地元の芸術家Mancinelliは、両親の許可を得て、フレスコ画のひとつでGioacchinoを表現しました。 彼は天使が天国への道を指している子供の形でそれを封印しました。

彼の両親は、特別な職業教育を受けていませんでしたが、ミュージシャンでした。 母親、アンナ・グビダリーニ・ロッシーニはとても美しいソプラノを持ち、地元の演劇で演奏され、父親のジュゼッペ・アントニオ・ロッシーニもトランペットとフレンチ・ホーンを演奏しました。

家族の中の唯一の子供、ジョアキキーノは両親だけでなく、多くの叔父、叔母、祖母、そして祖父にも世話と注意で囲まれていました。

最初の音楽作品

音楽を作曲しようとする最初の試みは、彼が楽器を拾う機会を得たらすぐに引き受けます。 14歳の少年の得点はかなり説得力があります。 その中には、オペラの音楽プロットの構成の傾向がはっきりと見られる - 頻繁なリズムの順列が強調され、特徴的な歌のメロディーが勝つ。

米国議会の図書館は 、カルテットのためのソナタで6つのスコアを格納しています。 彼らは1806年の日付です。

「セビリアの理髪師」：仕事の歴史

世界中で、作曲家Rossiniは、主にオペラ・バフ「セビージャの理髪師」の著者として知られていますが、彼女の出演の話は何であったかは分かりません。 オペラの元の名前は "Almaviva、またはVain Precaution"です。 事実は、その時までにすでにセビリアの理髪師が存在していたということです。 Beaumarchaisの面白い演劇のための最初のオペラは、老いたGiovanni Paisielloによって書かれました。 大きな成功を収めた彼の作品は、イタリアの劇場の段階に入った。

Teatro Argentinoは、若い芸人にコミックオペラのオーダーをしました。 作曲家によって提案されたすべての対訳は拒否されました。 ロッシーニはPaisielloに彼のオペラをボマルシェの演劇に書き込ませるように頼んだ。 彼は気にしなかった。 有名な「セビリアの理髪店」ロッシーニは13日間にわたり作曲しました。

結果が異なる2つの初演

初演は耳障りな失敗で起こった。 一般に、このオペラには多くの神秘的な出来事が含まれています。 特に、序曲でのスコアの消滅。 それはいくつかの陽気な民謡のポプリです。 作曲家Rossiniは失われたページの代わりにすぐに思いついた。 彼の論文では、7年前に執筆されたオペラ「The Strange Case」と長年忘れられたオペラのためのノートが保存されています。 マイナーな変更を加えることで、彼は新しいオペラに自分の作曲の鮮やかなメロディーを加えました。 第2のパフォーマンスは勝利だった。 それは作曲家の世界的な名声への道のりの第一歩であり、彼の歌唱のレコーディングは依然として一般の人に喜びを与えている。

彼はその作品について深刻な経験をしていませんでした。

作曲家の栄光はすぐにヨーロッパ大陸にも達しました。 彼の友達である作曲家ロッシーニの名前に関する情報を保存しています。 Heinrich Heineは彼を「イタリアの太陽」と見なし、「聖マエストロ」と呼んだ。

ロッシーニの生活の中でオーストリア、イングランド、フランス

祖国のロッシーニがイザベラ・コルブランと勝利した後、ウィーンを征服しました。 ここで彼はすでによく知られており、現代の優れた作曲家として認められています。 彼はSchumannとBeethovenに拍手を送ったが、今回は完全に盲目であり、賞賛を表明し、オペラ・バフの構成の道を去らないように勧めた。

パリとロンドンは、それほど熱意を持って作曲家に会った。 フランスでは、ロッシーニは長い間滞在していました。

彼の長いツアーの間、彼は最高のモスクワのシーンで彼のオペラのほとんどを作曲し、演奏しました。 マエストロは王様に親切に扱われ、芸術と政治の世界で最も影響力のある人々と知り合った。

フランスでは、ロッシーニは戻って生活の終わりに胃の病気の治療を受けます。 パリでは、作曲家は死ぬだろう。 これは1868年11月13日に行われます。

"Wilhelm Tell" - 作曲家の最後のオペラ

ロッシーニは仕事に多大な時間を費やすことを好まなかった。 しばしば新しいオペラで、彼は同じ、長い思い出のモチーフを使用しました。 新しいオペラごとに、彼は一ヶ月以上かかることはめったにありませんでした。 合計で、作曲家は39を書いた。

彼は「Wilhelm Tell」を6ヶ月間にわたって捧げました。 すべての当事者は古いスコアを使用せずに、新たに書きました。

ロッシーニによるオーストリア侵略兵士の音楽的概要は、故意に感情的に貧しく、単調で角度があります。 そして、奏者に従うことを拒否したスイスの人々にとって、その作曲家は、多様でメロディーなリズムに富んだパーティーを書いていました。 彼はイタリアの柔軟性と詩を加え、アルパインとチロル人の羊飼いの民謡を使いました。

1829年8月、オペラの初演が行われました。 フランスの王カール・X氏は喜んで、ロッシーニを名誉軍団の勲章に授与しました。 聴衆は冷たくオペラに反応した。 第1に、この演奏は4時間にわたって続いた。第2に、作曲家が発明した新しい音楽技術は知覚しにくいことが判明した。

翌日、演劇経営者はパフォーマンスを低下させました。 ロッシーニは激怒してコアに侮辱された。

ガテアノ・ドニゼッティ、ジュゼッペ・ヴェルディ、ヴィンチェンツォ・ベッリーニなどの壮大なジャンルの作品に見られるように、このオペラはオペラ芸術のさらなる発展に多大な影響を与えたにもかかわらず、「ヴィルヘルムテル」は現在ほとんどステージにはない。

オペラの革命

ロッシーニは近代的なオペラを近代化するために2つの深刻な措置をとった。 彼はスコアに適切なアクセントとゲインを持つすべてのボーカルパートを最初に記録しました。 以前は、歌手はパーティーで即興演奏をしていました。

次の革新は、レクリエーション・ミュージック伴奏の伴奏でした。 オペラ・セリヤでは、これはエンドツーエンドのインストゥルメンタルインサートを作成する機会を提供しました。

執筆活動終了

美術家の歴史家や歴史家はまだ合意に至らず、ロッシーニは音楽作曲家のキャリアを離れることになった。 彼は自分自身が快適な老後を完全に提供していたと言い、彼は公的生活の喧騒を退屈にしていました。 彼に子供がいたら、彼は確かに音楽を書き続け、彼の演奏をオペラ舞台に出すだろう。

作曲家の最後の演劇作品はオペラ・セリヤ「ヴィルヘルム・テル」であった。 彼は37歳でした。 後で彼はオーケストラを演奏したが、もはやライティングオペラに戻ったことはなかった。

料理 - 芸人のお気に入りの娯楽

偉大なロッシーニの2番目の大きな情熱は料理でした。 彼は洗練された料理のために彼の好みのために多くの苦しんだ。 公的な音楽生活を残して、彼は禁欲主義者にならなかった。 彼の家にはいつもゲストがいっぱいでした。饗宴は巨匠が個人的に発明したエキゾチックな料理でいっぱいでした。 あなたは、オペラの構成が彼に十分なお金を稼ぐ機会を与えたと思うかもしれません。そのため、彼の心はすべて彼のお気に入りの趣味になります。

2つの結婚

Gioacchino Rossiniは2度結婚しました。 彼の最初の妻、神聖な劇的ソプラノの所有者であるイザベラ・コルブランは、芸術家のオペラのすべてのソロ・パートを演奏した。 彼女は夫より7歳年上だった。 彼女の配偶者、作曲家ロッシーニは彼女を愛していましたか？ 歌手の伝記はこれについて黙っており、ロッシーニ自身については、この組合は愛よりもビジネスであると思われます。

彼の二番目の妻、オリンピアペリシエは、残りの人生のための彼の仲間になりました。 彼らは平和な存在を導き、一緒になってとても幸せでした。 ロッシーニは、カトリックの「悲しみの母親」（1842）と「リトルマス」（1863）の2つのオルタナティブ作品を除いて、もはや音楽を書かなかった。

3つのイタリアの都市、作曲家のための最も重要な

3つのイタリアの都市の居住者は、作曲家ロッシーニが彼らの祖先であることを誇らしげに主張する。 最初は、ペザロの町ジョアキッチーノの発祥の地です。 2番目はボローニャで、彼は最も長く住んでいて、主な作品を書いています。 3番目の都市はフィレンツェです。 ここで、サンタ・クローチェ大聖堂では、イタリアの作曲家D.ロッシーニが埋葬されました。 彼の灰はパリから持ち込まれ、素晴らしい彫刻家ジュゼッペ・カシオーリはエレガントな墓石を作った。

文学におけるロッシーニ

Rossiniのバイオグラフィー、Gioacchino Antonioは、数々の架空の本や数々の芸術研究で同時代の人や友人たちによって記述されていました。 フレデリック・スタンダール（Frederic Stendhal）が発表した作曲家の最初の伝記が出版されたとき、彼は30歳でした。 それはロッシーニの人生と呼ばれています。

他の作曲家の友人、文学小説家、 アレキサンダー・デュマ は、短い小説「ロッシーニでのランチ、ボローニャからの2人の学生」でそれを説明しました。 偉大なイタリア人の活発で社交的な性格は、友人や知人によって保存された数多くの物語や逸話に取り込まれています。

その後、これらの面白い面白い話をして別冊の本が出版されました。

撮影監督たちはまた、偉大なイタリア人を無視しなかった。 1991年に、Mario Monicelliは、Sergio CastellitoとRossiniについてのタイトルを発表しました。